martes, 11 de noviembre de 2014

Video GoPro Hero3: haiku #2 - Cristo-Rei (Lisbon)


Vídeo GoPro Hero3: haiku #2 - Cristo-Rei (Lisboa).




              Aquí os dejo una pequeña muestra audiovisual de lo que capturé en desde el monumento de Cristo-Rei de Almada con mi GoProHero3+. Se trata del segundo haiku de una serie que dará más entregas en el futuro.

La intención es intentar transmitir con pocos planos la belleza algún sitio fascinante. Y este es uno de ellos. Las vistas desde aquí al Puente del 25 de Abril sobre el río Tajo completan toda la secuencia.

Un sitio inspirador en una ciudad increíble.




Music: "Of one of both of mine, that is my concern" by Laii'la.
Attribution-ShareAlike 2.5 Generic (CC BY-SA 2.5) 

miércoles, 22 de octubre de 2014

Video GoPro Hero3: Shiny & wide Sevilla


Vídeo GoPro Hero3: Sevilla, soleada y amplia.





        Este fue uno de los primeros vídeos que grabé con mi GoPro Hero3 Black Edition a principios de 2014. Todas las imágenes corresponden a mi ciudad, Sevilla. Por supuesto, una de las primeras cosas que quería hacer era mojarla y, por entonces, lo más que pude hacer entonces fue acercarme a las fuentes de agua pulverizadas de la Alameda de Hércules.

Después estuve paseando por las calles del centro, monté en bici por la orilla del río Guadalquivir, hice algunas tomas desde algunos puentes y zonas de alrededor de La Cartuja. La excusa perfecta para tirar algunos planos que poder montar para ver cómo grababa esta cámara.

 No llevaba ningún tipo de steady-cam ni soporte, todo cámara en mano. El movimiento está corregido con un poco de postproducción con After Effects para que el movimiento fuera algo más fluido. Para el etalonaje corregí un poco las curvas de color desde el propio Premiere, la intención siempre resaltar los colores para hacer el cielo algo más azul (si cabe) de lo que ya estaba de por sí, y acentuar la luz del Sol.

Quería que las imágenes transmitieran muy buen rollo e inspiraran a cualquiera que lo viera.
Si, tras ver el vídeo, a una persona que no conozca Sevilla le entran ganas de venir, habré conseguido mi objetivo.

 Aquí os lo dejo, espero que os guste:



Music: "Shine" by snowflake.
Attribution-NonCommercial 3.0 Unported (CC BY-NC 3.0) 

lunes, 13 de octubre de 2014

Lomografía: 10 imágenes de Portugal en blanco y negro tomadas con la Holga


Lomography: 10 pictures of Portugal in black and white taken with Holga.





         Mi viaje a Portugal sigue dando frutos, incluso semanas después de haber vuelto. Mi paso por Lisboa-Coimbra-Viseu-Oporto acabó con mi dedo índice de baja por unos días, a causa de las contusiones provocadas por la continua pulsación del disparador de la cámara. En concreto, estamos hablando de la friolera de 4 carretes: dos de 120mm con 12 disparos cada uno y otros dos de 35mm con 36 cada. Además, no puedo olvidarme las más de 4000 fotos (sí, 4000, no soy exagerado ni nada) tomadas con mi Nikon D60, y una tarjeta SD repleta con vídeos de la GoPro. Esas cifras son aún más escalofriantes si tenemos en cuenta que los sucesos ocurrieron a lo largo de cinco días.

En fin, imaginaréis que el extenso material recogido lleva un tiempo en ser debidamente visualizado, seleccionado, organizado, editado, revelado cuando procede... Y todos los participios que podáis suponer.

Todo esto para decir que, poco a poco, iré sacando fotos por aquí con cierta coherencia, ya sea temática o formal, es que es forma 3.0 de enseñar las fotos de los viajes. 

Prometo, eso sí, que estas serán las que tengan un mayor encanto, sean originales o, simplemente, "bonitas" (dicho como cuando lo dice una madre cuando ve tus fotos. Todas son muy "bonitas" para ella, desde una macro de una florecilla del campo con una gotita del rocío en la mañana a un retrato de un pájaro muerto en medio de la acera que transmite la insoportable levedad del ser). Omitiré aquellas en las que salga haciendo posturitas anime junto a los monumentos, me centraré en las que, humildemente, considere que tengan cierto interés artístico.

Aquí os dejo con una selección de 10 fotos en blanco y negro tomadas con mi querida Holga (120 GCFN, para más datos), una de esas camaritas de juguete lomográficas a las que (y cito a mis seres queridos allegados) "solo le falta que le salga el payaso por el objetivo".

El formato de estas fotos es de 120mm, salen cuadraditas, muy monas y coquetas. La novedad para mí en esta ocasión es que era la primera vez que usaba un carrete en blanco y negro con esta cámara.

Puedo decir que el resultado me ha gustado, aunque quizá el grano, que tiene su punto, me parece algo exagerado en ciertas fotos. Sé que la calidad no es lo primordial para estas cámaras, y no es algo que me preocupe, pero sí he notado bastante diferencia de nitidez con respecto a los carretes a color que he usado previamente. Pero estoy contento, muchas tienen esa atmósfera "saudade" que pretendía captar en este viaje.

Es un gustazo experimentar con contraluces, disparar desde la cadera, sin pensar, de forma totalmente espontánea para, luego, ver el resultado, más o menos inesperado y más o menos satisfactorio. Pero siempre son unas fotos agradecidas y distintas a las que haces con el resto de cámaras. Fotografía lowcost, hipster, analógica que requiere conocimiento cero en el arte de sacar fotos, ¿no es perfecto?

Allá vamos:


Puente 25 de abril sobre el río Tajo. Lisboa.






Santuário Nacional de Cristo Rei. Almada, Lisboa.




Monasterio de los Jerónimos y sus turistas en manada. Belém, Lisboa.





Skyline, río Mondego y contraluz por una céntrica calle. Coimbra.






Edificios de la Universidad de Coimbra.




martes, 23 de septiembre de 2014

Entrevista para "Sagacity Magazine" (Issue #1)

      
        Este verano me entrevistaron para la revista "Sagacity Magazine" acerca de mis fotos. La verdad es que me siento muy halagado, es muy gratificante que hayan querido indagar en mi proceso de creación para plasmarlo en el primer número de su revista (cuya versión impresa sale el mes que viene, por cierto). Así que, después de reflexionar un poco acerca del sentido de mis fotos, respondí al cuestionario que me pasaron y que ahora podéis leer.

La entrevista original la encontráis aquí: http://www.sagmag.com/jose-manuel-rios-valiente/

El artículo está en inglés así que, si lo preferís, a continuación os dejo la versión traducida al castellano. Espero que la disfrutéis:





José Manuel Ríos Valiente 

Entrevistado por Sagacity Magazine 


 * * *


HÁBLANOS UN POCO SOBRE TI MISMO. 

Soy una persona tímida, muy introvertido. 
Quizá por eso me vuelco en trabajos creativos
como fotografía como creación de vídeos. 

 Llevo 13 años viviendo en Sevilla
Aquí he encontrado trabajo, amigos y amor. 
El tiempo es increíble en todas las épocas del año,
es una ciudad llena de luz. 
Un lugar perfecto para la fotografía.


 ¿HAS ESTUDIADO FOTOGRAFÍA?

Soy licenciado en Comunicación Audiovisual, 
eso está enfocado hacia el cine, la televisión y la radio. 
La fotografía fue una de las asignaturas,
pero se centraba más en la historia
de la fotografía que en hacer fotos.

Aquellos años me ayudaron a hacerme una idea
de lo que eran la estética y la belleza 
en los medios de comunicación,
lo cual pude extrapolar a otras formas de arte


 ¿CÓMO PODRÍAS DESCRIBIR TU ESTILO
A ALGUIEN QUE NUNCA HA VISTO
NINGUNA DE TUS FOTOS?

Intento captar la belleza de los detalles del día a día.
Creo que hay muchas cosas en las que la gente
no repara, pero que captan mi atención.


PIENSA EN TU SESIÓN DE FOTOS FAVORITA.
¿CÓMO FUE LA EXPERIENCIA?

Fui a Italia en 2011, y mi principal meta
era acercarme a la gente. Unos meses antes de aquello,
recibí un comentario negativo acerca de una de mis fotos.
Alguien dijo que era muy fácil fotografiar
a la gente desde lejos en lugar de acercarme al sujeto.
Y me di cuenta de que era verdad,
y eso me hizo reflexionar.

Recuerdo que Robert Capa
[el famoso fotógrafo húngaro] dijo:
“Si tus fotos no son lo suficientemente buenas,
es que no te has acercado lo suficiente".
Entonces decidí que me acercaría a la gente
en lugar de hacerles fotos desde la distancia,
así que cogí mi objetivo focal fijo de 35mm
y me dejé el resto con zoom en casa.

Al principio me sentía inseguro,
pero ese sentimiento se desvaneció
después de algunos disparos.
Me dediqué a cazar los gestos
y movimientos de la gente.
Me sentía que estaba invadiendo su privacidad,
pero no quería esconderme detrás del anonimato del zoom.
Ya raramente uso mi objetivo de 200mm
después de aquella experiencia.


¿CÓMO PREPARAS LA ILUMINACIÓN
Y CUÁNTO CONFÍAS EN LA LUZ NATURAL?

Confío un 99% en la iluminación natural.
La mayoría de mis fotos las tomo en la calle,
pero, incluso en las que hago en interior,
casi nunca llevo las luces de estudio conmigo.
La mayoría de las veces ago fotos de forma espontánea.
Todo fluye de manera orgánica,
así que no preparo nada la iluminación.


¿CUÁNTA IMPORTANCIA TIENEN
EN TUS FOTOGRAFÍAS
LOS PROGRAMAS DE EDICIÓN DE FOTOS?

Lo que capto con mi cámara es lo que ves en la foto.
Hago pequeños retoques como contraste,
curvas de color, corrección de color
o cualquier otro detalle,
pero siempre para transmitir la magia
tal y como la sentí en ese momento. 


SI TÚ Y TU CÁMARA OS VOLVIERAIS
INVISIBLES POR UN DÍA, 
¿QUÉ FOTOGRAFIARÍAS?

Creo que fotografiaría a gente haciendo cosas
normales y corrientes del día a día.
Eso me haría olvidarme de la inseguridad
que a veces experimento cuando hago fotos robadas.
Me volcaría por completo en la vida de la gente,
y conseguiría hacer fotos más auténticas


¿CUÁLES SON TUS TRES PELIS FAVORITAS?

"Bailar en la oscuridad" (Lars Von Trier)
"El viaje de Chihiro" (Hayao Miyazaki)
"Requiem por un sueño" (Darren Aronofsky)


TU MAYOR MIEDO ES…

Perder grandes oportunidades. Soy inseguro.
Eso me hace dudar a la hora de asumir riesgos
y, como resultado, a veces me quedo atascado.
Pero estoy trabajando para cambiar eso.


¿CUÁNDO SENTIRÁS QUE LO HAS CONSEGUIDO
COMO FOTÓGRAFO?

Sé cómo capturar la luz, pero no controlo tanto
la técnica a la hora de hacer fotos.
Cuando logre controlar eso, podré decir que lo habré conseguido.


MIRA MÁS TRABAJOS DE JOSÉ MANUEL AQUÍ:

lunes, 15 de septiembre de 2014

Under the fisheye look (From winter 2013 to summer 2014)

Bajo la mirada del pez (Paso del invierno de 2013 al verano de 2014)


       Cuando revelas un carrete que llevabas usando desde hace mucho tiempo, no solo es emocionante porque no sabes qué va a salir de ahí, sino porque también adquieres un testimonio gráfico de cosas que has hecho, lugares donde has estado en esos meses (o incluso años) y de los que ahora tienes un recuerdo más tangible. 

Quizá esta idea es demasiado "romántica" porque, en realidad, siempre tenemos alguna otra foto hecha con otra cámara digital... o con el móvil en muchos casos. Pero para un aficionado al analógico con mala cabeza como yo, siempre desempolvas imágenes que tenías olvidadas.

Este es el caso de esta película de color de 35 mm que tenía dentro de mi Fisheye lomográfica y que empecé a usar en Tarifa el pasado invierno y hace pocas semanas gasté aquí en Sevilla, junto al puente de la Barqueta.

Os invito a que veáis el viaje completo a continuación:


Playa de Los Lances.
Tarifa, Cádiz, diciembre 2013




Construcción de Torre Pelli
Sevilla, febrero 2014. 


Paseo por el río Guadalquivir
Sevilla, marzo 2014.



Balcón en calle Feria
Sevilla, abril 2014.



Piscina natural Garganta de Cuartos
Losar de la Vera, Cáceres, julio, 2014.


Catedral Nueva de la Asunción de la Virgen
Salamanca, julio, 2014.



Con Julia en la piscina
Morón de la Fra, Sevilla, agosto, 2014.


Atardecer en la Macarena y Puente de la Barqueta
Sevilla, septiembre, 2014.


jueves, 11 de septiembre de 2014

Tip Mocha AE CS6: "Tracking terminated prematurely"

Consejo Mocha AE CS6: "Tracking terminated prematurely".


        Mocha, para quien no lo sepa, es una herramienta muy útil que se incluye en algunas versiones de After Effects. Sirve, entre otras muchas cosas, para hacer tracking o integración de elementos en tus vídeos de forma sencilla y, en muchas ocasiones, puede quitarte algún que otro quebradero de cabeza que estabas teniendo al trabajar con After Effects.




El consejo que voy a dar a continuación es para quienes ya lo usan, puesto que intenta ayudar a solucionar un error ocurre a veces y que, tras mucho investigar, conseguí resolver. En cualquier caso, si eres de los que haces habitualmente tracking en tus vídeos y sientes curiosidad o simplemente te parece muy complicada la forma en que trabaja After Effects en este sentido, te animo a que busques algún tutorial por YouTube que seguro te serán muy útil y permitirán ponerte manos a la obra.

Vamos al lío: ¿No te ha pasado a veces que estás realizando un trackeo y te aparece el mensaje "Tracking terminated prematurely" acompañado de "One or more selections were not tracked properly. Try increasing the minimum percentage of pixels used"?




Esto puede ocurrir, obviamente, porque no hemos seleccionado el mejor objeto para anclar nuestros nodos a la hora de realizar el seguimiento. A veces, hay un cambio de plano brusco entre un fotograma y el siguiente o simplemente el objeto trackeado queda fuera de cámara. En este caso, debes buscar otro elemento que te sirva de referencia. Vuelve a intentarlo, no tiene mayor importancia, la próxima vez te saldrá mejor.

El problema es cuando esto te ocurre porque sí, sin motivo aparente, has hecho una máscara de seguimiento a un árbol, por ejemplo, que te aparece todo el rato en imagen y, de repente, aparece el dichoso mensaje de marras. No te preocupes, en este caso es posible que lo puedas solucionar de forma muy sencilla.

Fíjate que en la pestaña "Layer controls" (mi versión es en inglés, en español debería llamarse "Control de capas" o similar). Ahí están todas las capas que hemos usado para hacer nuestro tracking, cada uno se va a representar en una nueva capa (te recomiendo ponerle un nombre adecuado para que sepas cuál estás seleccionado en cada caso).

Las capas seleccionadas se representan con el símbolo de un engranaje. Verás que no solo tienes seleccionado el de la capa con la que estás trabajando. En este caso, tenemos nuestras tres capas activas.



Debes deseleccionarlos todos a excepción de aquel sobre el que estés trabajando en ese momento. Debería quedar así:



Por lo visto, este software tiende a confundirse con las capas con las que trabaja en caso de que haya más de una activa. Al hacer esto y dejar solo una, este problema no debería repetirse. A mí me sirvió e investigando por foros y demás parece que es algo que ocurre con bastante frecuencia y deja a todos locos intentando averiguar qué está pasando.

¡Espero que os haya servido de ayuda!

lunes, 25 de agosto de 2014

Once upon an analog time...

Érase una vez un tiempo analógico...



       Al igual que muchos amigos amantes de la fotografía, cada vez que salgo de casa me vuelvo loco para decidir qué cámara(s) me llevo a la calle. Depende del estado de ánimo, de la luz que haya en ese momento, de las ganas que tengas de complicarte la vida...

Mi colección de cámaras no es demasiado extensa, un par de digitales y unas cuantas analógicas. Sin duda, estas últimas son mis favoritas, no ya por el resultado de las fotos en sí, que también, sino por el proceso desde que la haces hasta que llegas a descubrirlas. Es algo mágico, como esperar a que lleguen los Reyes Magos.

Aunque tengo nociones, nunca he revelado mis propias fotos, así que las llevo a una tienda donde son unos expertos y hacen un trabajo fino, fino. El momento de salir de la tienda y ver cómo han quedado fotos es lo mejor. La emoción te embarga, hay pocas cosas que me hagan tanta ilusión como eso a día de hoy.

Inevitablemente, sientes una gran decepción al ver algunas de ellas, obras maestras en tu cabeza, que sobre el papel son fotos insípidas, que no dicen nada. Pero no importa, porque a su vez verás que otras han quedado increíblemente geniales, aún cuando no esperabas gran cosa de ellas.

Pues todo este rollo viene porque hoy os traigo algunas de las fotos más recientes salidas de mi Kodak Retina S1. A esta cámara le tengo especial cariño porque era de mi padre y, además, hace unas fotazas que se te saltan dos lagrimones de los ojos.

Por cierto, la película que usé aquí fue un carrete a color de 35mm normal y corriente, el primero que encontré por mis cajones.

Por cierto, me encantaría saber qué cámaras usáis vosotros, analógicas o digitales, con cuál preferís salir a la calle para tomar fotos, por qué motivo, y cualquier cosa que queráis compartir... De vuestros comentarios nos enriqueceremos todos. :)

Bueno, al lío, aquí os dejo las mías, espero que os gusten.

Barcelona



Granada





Lugo




Málaga


Morón de la Frontera (Sevilla)


Pontedeume (La Coruña)


Sevilla






lunes, 18 de agosto de 2014

Cáceres - Enjoy the experience

Cáceres - Disfruta la experiencia



Este verano he tenido la oportunidad de conocer en profundidad la provincia de Cáceres (en la comunidad autónoma de Extremadura, España).

Estando allí he visitado lugares maravillosos que recomiendo a todos. Como llevaba mi cámara GoProHero3Plus encima todo el tiempo capturé algunas tomas que he montado en este vídeo que podría servir como un pequeño resumen del viaje.

La única intención es intentar trasladar a la persona que vea este vídeo una muestra de todas las cosas que se pueden ver allí: Bosques increíbles, pueblecitos con mucho encanto, piscinas naturales, ríos... En definitiva, sitios mágicos, con mucho encanto.

Por cierto, después de esta experiencia, si uno tiene una GoPro, le recomiendo que juegue con ella bajo el agua. ¡Muy divertido y el resultado es espectacular!


Aquí os dejo el vídeo:




Enumero aquí, por orden de aparición, todo lo que se puede ver en esta pieza:

Río Ambroz 00:00
Bosques de Hervás 00:30 y 00:53
El Salto del Gitano 00:41
Vistas desde el castillo de Monfragüe 00:49
Piscina natural: Garganta de Cuartos en Losar de la Vera 01:00
Bosques de alrededores de Hervás y Cuacos de Yuste 01:43
Villanueva de la Vera 01:55
Vistas desde el puerto de Honduras 02:10

Imágenes grabadas con mi GoProHero3+
Footage taken with my GoProHero3+

Music: "Three Fantasies Or Caprices 3" by MC Mendelssohn.
Arranged By: Leonard Handler, BMI
Freeplay Music LLC Licence: YouTube Personal use on YouTube only.
Publishers: Freeplaymusic, BMI & Pleasantville Music Publishing, BMI
Territory: Worldwide
Term: From date of creation of the Production to In Perpetuity.

jueves, 14 de agosto de 2014

Arte callejero - Parte I

Street art - Part I


        Cada vez que me preguntan "¿qué es lo que más te gusta fotografiar?", siempre digo de forma efusiva "¡robados!", "¡retratos!", "¡calles!" "¡pájaros!", "¡antenas!",  "¡nubes!", "¡ventanas!", "¡casas!", "¡plantitas!"...

Bueno, podría decir casi cualquier cosa dependiendo del momento, pero lo que nunca digo, porque se me olvida, es arte callejero, grafitis o cualquier otra forma de expresión artística que puedes encontrar por las calles de casi cualquier ciudad.

Y precisamente eso es lo que quiero mostrar en este post, una selección de algunas muestras de arte callejero de distintas ciudades que han captado mi atención... y la de mi cámara. Un pequeño homenaje a todos esos artistas anónimos en su mayoría que, con unos pocos trazos, consiguen expresar tanto.
Prometo más partes dedicadas a este tema.

Barcelona


Cartagena (Murcia)




Granada



Lugo


Santiago de Compostela



Sevilla